Fashioning Masculinities: The Art of Menswear – utstilling på Victoria & Albert Museum

Fashioning Masculinities: The Art of Menswear – utstilling på Victoria & Albert Museum




Om du er opptatt av klassisk herrestil, gode shoppingopplevelser og gode opplevelser i det hele tatt, er en tur til London aldri feil. Nå i høst har du nok en god grunn, nemlig utstillingen Fashioning Masculinities: The Art of Menswear på Victoria & Albert Museum i Knightsbrigde.

Utstillingen, som du kan se frem til 6. november, dekker herremote fra 1500-tallet frem til i dag. Den er delt inn i tre deler: Undressed, overdressed og redressed, alle med sine egne undertemaer.

Det første som møter deg i Undressed-seksjonen er Jean-Paul Gaultiers “Greek god torso” blazer fra 1996 – en enkel (men helt sikkert ikke billig) måte å få six-pack på. Her ser du også ulike varianter av undertøy for menn, fra undertrøyer i lin fra 1800-tallet, til dagens kroppsformende og tights undertøy i tekniske stoffer. Ispedd greske guder.

Jean-Paul Gaultiers “Greek god torso” blazer fra 1996

Fra undertøy og greske guder, går man videre inn i overdressed-delen. Her har kuratorene blandet moderne “overdressed” og over-the-top antrekk med tilsvarende overdrevet herremote fra 1700/1800-tallet. Her kry det av broderier og kniplinger og ikke minst farger!

Rimelig overdressed! Dress og kappe laget av designeren Sam Ratelle til artisten Billy Porter til Golden Globe i 2019

En liten del av overdressed-utstillingen er dedikert til bruken av rosa i herremote. Jeg har tidligere skrevet om hvordan rosa opprinnelig var en maskulin farge, reservert for de høyere klassene i samfunnet på grunn av kostnaden med å lage rosafarge.

Moderne bruk av rosa… I forgrunnen Yushan Li og Jun Zhous rosa Mao-dress for PRONOUNCE, 2018
Eldre bruk av rosa. På 1700-tallet stilte gjerne de høye herrer i rosa når de skulle portretteres. Bildet til venstre fra 1774 viser Charles Coote, 1st Earl of Bellamont.

Etter farge- og broderieksplosjonene i overdressed, er den siste delen av utstillingen – redressed – mer neppe. her er mer tradisjonelle dresser, smokinger og livkjoler, men også noen overraskelser.

En samling dresser fra forskjellige tidsperioder. Blant annet en oransje stripete dobbeltspent fra Mr Fish, ca. 1968
Britiske klassikere som Fair Isle-genseren og Burberry trenchcoat
Klassisk Teddy boys-dress på 1960-tallets England

Utstillingen viser hele veien hvordan maskulinitet har blitt tolket ulikt gjennom historien. I utstillingsmonteren med formelle sorte smokinger, står også også smokingen til Marlene Dietrich og YSLs Le Smoking båret av Claudia Schiffer på catwalken i 1996.

Kjole og hvitt og smoking – brukt av både menn og kvinner. Claudia Schiffers er nummer to fra venstre, Stella McCatneys er nummer tre fra venstre og Marlene Dietrich sin nummer tre fra høyre

Helt sist i utstillingen er ballkjolen designet av Alessandro Michele for Gucci som Harry Styles stilte i på forsiden av Vogue i desember 2020. Nok et eksempel på at maskulinitet i fashion kan være så mangt.

Harry Styles, moderne moteikon, i smokingjakke og ballkjole på coveret av Vogue i desember 2020. Antrekket “avslutter” utstillingen

Om du har sjansen til å dra innom Victoria & Albert Museum før utstillingen stenger i november, anbefaler jeg å ta turen. Det er ikke verdens største utstilling, men det er mye fint å se på og mange interessante objekter med mye historie. Kjøper du billetter på forhånd koster de 20 pund. Sett av mellom tre kvarter og en time. Pluss tid i museumsbutikken. I tillegg til utstillingsboken “Fashioning Masculinities” er det mange andre interessante bøker også. Jeg kjøpte også denne buttonen…

 

Mules i semsket skinn fra Manebí

Mules i semsket skinn fra Manebí



Min 14årige sønn bruker – året rundt – plastslippers til og fra håndballtrening. Det er utrolig praktisk å bare kunne stikke føttene inn i “skoene” og så være klar til å dra. Men stilig er det ikke. Jeg har lett en stund etter en type sko som er like enkle å ta på i en fart som slippersene, men som ser bedre ut (og ikke er laget av plast). Jeg tror jeg har funnet det.

Lette sko uten helkappe har mange navn – slippers, tøfler, slip-ins eller mules er noen av dem. Italienske Manebí lager super sommersko – og annet sommertøy – med en herlig middelhavsfølelse. Alt lages i i små, gjerne familiedrevede fabrikker i Italia, Spania og Madagaskar. Jeg kjøpte et par av deres fargerike espadriller i jute på salg i vinter, og som abonnent på deres nyhetsbrev kommer det stadig ny inspirasjon i innboksen. I en av disse fikk jeg øye på deres Traveler Loafer Mules i semsket skinn. Etter litt vurdering, bestemte jeg meg for å kjøpe dem.

Som alle andre Manebí-sko, kommer også mulesene i en fin lerretspose som kan brukes som skopose, skittentøy eller som standpose.

Levert på døren av DHL på noen få dager, rakk de å komme frem før jeg dro på ferie. De har god passform, men det er litt uvant å gå uten helkappe. Dette er uansett ikke sko man går mye med, det er typisk sånn fra hytta ned båten, til stranden eller når man bare skal loffe litt rundt på hytta elle ved stranden.

Manebí Traveler Loafers Mules i mokka

Skoene har overlær i mykt, semsket skinn og sålene er som på vanlige espadrillos i jute og ca 2 cm høye. Uansett ikke noe å gå på fjelltur i. Men, de er lette og enkle å ta på. De tar lite plass i feriebagasjen og se ser enormt mye stiligere ut enn plastslippers. Men, jeg tror ikke jeg klarer å overbevise 14åringen om å gå for disse i stedet.

Du finner hele utvalget på nettsidene deres, og når du er på ferie kan du også besøke deres fysiske butikker i for eksempel St. Tropez, Capri, Mykonos, Portofino og andre sydenfavoritter. I Norge selges Manebí hos Høyer, men enn så lenge kun damekolleksjonen.

NB: Manebi har ikke norsk MVA-avtale, så du kan få en liten overraskelse i form av MVA og tollkrav etter at du har mottatt varene.

 

Ralph Lauren kler opp Wimbledon

Ralph Lauren kler opp Wimbledon



Helt siden 2006 har amerikanske Polo Ralph Lauren kledd opp ballgutter og -jenter, dommere og andre funksjonærer under den ærverdige Wimbledon-turneringen i England.

I klassisk marineblått og hvitt, med lilla og grønne detaljer, har Ralph Lauren laget en elegant, funksjonell og smart kolleksjon. For første gang introduserer Polo også elementer av bærekraftige materialer i form av resirkulert polyester. Flere av plaggene har også inkorporert smarte løsninger som UV-beskyttelse, fuktfjerning og stretch.

Ballguttene og -jentenes poloskjorte, med Wimbeldon-logo på ermet Foto: Ralph Lauren

Dommerne er kledd opp i hvite bukser og en elegant, strikket blazer. Den er enkeltspent, ufôret, har utenpåliggende lommer og kommer med three-roll-two-knepping.

Dommer-antrekket – blå blazer, hvite bukser, stripete skjorte og slips
Foto: Ralph Lauren

I tillegg til disse to, inneholder kolleksjonen også shorts, skjørt, gensere, caps og sixpence og en masse annet. Her er det mye fint å velge mellom, som kombinerer eleganse og praktiske løsninger – og bærekraft.

Hele kolleksjonen finner du blant annet på ralphlauren.com

Seersucker boksershorts fra Hamilton & Hare



Seersucker er perfekt om sommeren, så da Hamilton & Hare i sommer lanserte boksershorts i seersucker var min første tanke “Shut up and take my money!”

Jeg har tidligere kjøpt boksere fra Hamilton & Hare i både en bomull/kasjmir-blanding og i deres spesielle stoff laget av rosefiber. Passformen er veldig god. Den brede linningen er god for oss som har litt mage også, ettersom den ikke krøller ned under magen som en del andre boksere gjør. Jeg har prøvd to forskjellige størrelser, og den som passer best er M. Jeg bruker 54 i dress, og 34 tommers jeans. L fungerer også, men da er den litt ekstra romslig.

Tre-pakk seersucker boksershorts.
Foto: Hamilton & Hare

Seersucker-bokserne selges i pakning av tre  – en hvit, en lys blå og en mørkblå/lyseblå som alle har de karakteristiske seersucker-stripene i stoffet. Som alltid kommer bokserne fra Hamilton & Hare i en liten hvit bomullspose som kan brukes som en liten klespose eller skopose på reise.

Etter å ha testet den første i en dag, må jeg si at de ikke skuffet. Som de andre bokserne jeg har fra Hamilton & Hare er de superbehagelig og de ser også bra ut. Denne kan du godt svinse rundt i huset med om du vil.

Boktips: Unraveled

Boktips: Unraveled

Flybransjen har de siste årene fått mye kjeft for sine co2-utslipp. Vi har fått “flyskam” og bransjen har møtt mye regulering og skattelegging. Men, mens flytrafikken står for mellom to og tre prosent av verdens utslipp av klimagasser, står moteindustrien for mer enn 10 prosent! I tillegg til klimagassutslipp, bruker produsenter av klær store mengder vann, slipper ut masse giftstoffer i luft og vann og produksjonen av klær i lavkostland bidrar til barnearbeid og slavelignende tilstander.

Maxine Bedat har i boken Unraveled: The Life and Death of a Garment fulgt hele livet til et klesplagg – fra bomullen blir høstet i Texas, via spinning, veving i Kina, produksjon på Sri Lanka, shipping og salg – blant annet på Amazons kjempelagre i USA – til plagget havner på enorme søppelberg i Afrika.

Det er en historie som er til tider svært mørk. Men, det er en veldig velskrevet og interessant bok. Her lærer du blant annet hvorfor det ikke er bra for miljøet å lage klær av gamle plastflasker, og hvorfor “junk-fashion” som Zara, H&M og våre nye kinesiske venner Shein bør unngås som pesten (eller covid-19).

Er du opptatt av – og interessert i – bærekraft og tekstilindustrien, bør du sporenstreks bestille boken til Maxine Bédat. Ironisk nok finnes boken ikke som ebok hos Amazon, men kun som hardback.

For å høre mer om dette temaet anbefaler jeg også å høre podcasten Remarkable People med Guy Kawasaki der har snakker med Maxine Bédat. Du finner den blant annet her.

 

Rosa

Rosa

Jeg tror jeg alltid har likt rosa. Det kan selvsagt være fordi jeg er et barn av 1980-tallet, og fikk hjemmestrikket roda angoragenser av modern. Jeg hadde smalt rosa skinnbelte til de steinvaskede olabuksene mine og rosa tversoversløyfe til konfirmasjonsdressen i 1989. Og Miami Vice’ Sonny Cocket så veldig ul ut i rosa. Kanskje er det derfor.

Don Johnson som Sonny Crocket i 80tallsserien Miami Vice. En tøff mann som gjerne brukte rosa.

Jeg har aldri tenkt på at rosa er en “jentefarge”, selv ikke etter at jeg fikk en klar beskjed fra min 4årige datters jevnaldrende venninne i barnehagen om at “gutter kan ikke bruke rosa”. Hvorfor ikke? Hvorfor er nettopp rosa den kanskje mest kjønnsbestemte fargen? Som fra vi er små forbindes med jenter og feminitet. Det har nemlig ikke alltid vært sånn. En gang var rosa et tegn på makt, innflytelse og penger.

Rosa piquet-polo fra Lacoste – samme type som jeg fikk beskjed av en fire år gammel jente at jeg – som gutt – ikke kunne bruke.

Makten er rosa
Fargen rosa er i bunn og grunn en lys rød farge, men den opptrer i liten grad i naturen. Derfor var det også først på 16/1700-tallet at det begynte å dukke opp klær i rosa. Prosessen med å farge tøy i lyse eller kraftige rosafarget, var vanskelig og dyr, så det var bare de på toppen av samfunnet som kunne kle seg i rosa – menn som kvinner.  Faktisk ble rosa ansett som en maskulin farge, en noe “snillere” versjon av rødt, som ble forbundet med krig.

Pave Innocent X i full rosa! Maleri av Diego Velázquez, c. 1650

På 1800-tallet var det et klart skille mellom hvem som kunne og ikke kunne gå i rosa. Det hadde imidlertid ingenting med kjønn å gjøre, men alder. Rosa ble forbundet med ungdom, og det var helt uaktuelt for eldre menn (eller kvinner) å bruke rosa, ifølge Jo Paolettis bok Pink and Blue: Telling the Boys from the Girls in America.

 

Nazistene
Så, hvordan ble rosa for end el homofile miljøer en kampfarge? Én teori gir nazistene æren for dette.

I tillegg til å være opptatt av snasne uniformer (og folkemord) var nazistene opptatt av orden, symboler og sette folk i båser. I konsentrasjonsleirene ble fangene delt i grupper basert på sin “forbrytelse”, og for å skille mellom dem, ble de utstyrt med forskjellige symboler. Jødene måtte bære den gule Davidstjernen, mens andre fanger ble merket med en opp-ned trekant i forskjellige farger. Politiske fanger, som jo særlig var sosialister og kommunister, ble naturlig nok utstyrt med en rød trekant, kriminelle fikk en grønn, roma fikk en sort og homofile, bifile, transseksuelle, pedofile og andre av det nazistene omtalte som seksuelle avvikere fikk en rosa trekant sydd på fangedrakten.

Nazistenes system med fargekoder for kategorisering av fangene i Dachau, ca. 1938–1942.

Etter krigen det den rosa trekanten, og rosa generelt, gjenbrukt av organisasjoner og enkeltpersoner som sloss for homofiles rettigheter.

Fra brunt og oransje til rosa og lyseblått
På 1960- og 70-tallet gikk rosa av moten, for både jenter og gutter. Vi som er vokst opp på 1970/80-tallet kan se tilbake på barnebilder der vi omtrent drukner i oransje og brunt. Bildet var det samme i USA, der Sears-katalogene for 1976-78 ikke hadd et eneste rosa plagg for barn. 1970-tallets frigjorte mødre ønsket kjønnsnøytrale klær til barna sine.

Fra min egen barndom i brunt. Fattern bak i blått.

Først godt ute på 1980-tallet svinget pendelen mot ulike farger for spedbarn. En teori knytter denne endringen til at det nå ble teknisk mulig å bestemme kjønnet til barnet før det ble født. Opp til nå var det vanlig skaffe hvitt barnetøy. Både fordi hvitt forbindes med uskyld og renhet, og fordi det nettopp er helt nøytralt – som jo er kjekt om du ikke vet om babyen er gutt eller jente for den kommer ut. Da foreldrene kunne få vite kjønnet på forhånd, ble det vanligere å kjøpe barnetøy som gjenspeilet barnets kjønn. Og nå ble det altså rosa for små jenter og lyseblått for små gutter.

Rosa badeshorts fra Orlebar Brown

Hvordan bruke rosa
Rosa er egentlig en veldig god farge for de fleste menn, så det er overraskende i hvor liten grad det brukes. Rosa kler de aller fleste hudfarger, kanskje med unntak av de helt lyserosa. Særlig flott blir det med litt solbrun hud og en rosa skjorte. Har du naturlig brun hud er rosa alltid et godt tips.

Lys rosa linblazer med fiskebensmønster fra Banana Republic
(Foto: Banana Republic)

Rosa passer også godt med de fleste farger, og er således enkel å matche. Rosa skjorte er like fint til blå dress som til grå eller en brun blazer. Et rosa pyntelommetørkle kan sprite opp et ellers konservativt antrekk.

Det skapte stor oppmerksomhet da Daniel Craig dukket opp til premieren på sin siste James Bond-film No Time To Die i en knallrosa dobbeltspent smokingjakke i fløyel fra Anderson & Sheppard

Daniel Craig på premieren av No Time to Die

Bruk mer rosa! Det er en flott farge som kler de aller fleste, og som er fin å kombinere med andre farger. Og nei, det er ikke en “jentefarge”, men en farge som projiserer makt og styrke! Go pink!

 

 

 

Skjorte i piquet

Skjorte i piquet

Bommulspiquet er et herlig stoff. Særlig nå som sommeren kommer. Den løse veven, med det karakteristiske mønsteret gir god lufting. Det er et mykt og behagelig stoff, og har i årevis vært populært i kortermede trøyer, som for eksempel de ikoniske, fargeglade Lacoste-poloene.

Detalj fra bommulspiquet
Foto: Charles Tyrwhitt

De siste årene har det også dukket opp flere og flere langermede skjorter i samme stoff, og har du ikke allerede skaffet deg en sånn, er dette sommeren for å gjøre det.

Selv har jeg tre langermede skjorter i piquet; én mellomblå button-down fra Massimo Dutti, én rosa button-down fra Charles Tyrwhitt og en gråblå fra Luca Faloni.

Lys blå piquetskjorte fra Luca Faloni.
Foto: Luca Faloni

Denne sesongen har flere merker, blant annet Eton, Strenströms, Luca Faloni og Polo Ralph Lauren kommet med langermede skjorter i piquet. I tillegg til at de er lette og elegante, gir piquetvevingen også litt naturlig stretch. En ekstra fordel er at veven gjør skjortene veldig enkle å stryke, og de krøller lite når de er på kroppen. Sånn sett er piquetskjortene perfekte for reise. Både å reise i, og ha med i kofferten. Dette er veldig reisevennlige skjorter.

Oransje bomullspiquet-skjorte fra Polo Ralph Lauren. Finnes også i grønn, rosa, grå, sort, marineblå og hvit.
Foto: Care of Carl

Piquetveven gjør imidlertid skjortene relativt uformelle. Jeg ville nok ikke brukt denne typen skjorter formelle anledninger med dress og slips. Eventuelt til typ “business casual” med et strikket slips til er jo veldig elegant. Ellers er denne typen skjorter fine å ha under en linblazer eller en mer uformell jakke, med åpen skjortekrave. I helt andre delen av skalaen er den langermede skjorten i piquet også perfekt å bare hive på seg over et par shorts på sommeren. Brett opp ermene, knepp opp et par flere knapper og og har et perfekt, avslappet antrekk. Blir det kaldere i løpet av dagen er det bare å brette ermene ned igjen.

Uansett hvordan du styler den, er den langermede skjorten en klar sommerfavoritt.

Lys blå oxford-piquet fra Eton.
Foto: Care of Carl

Abercrombie & Fitch

Abercrombie & Fitch

Amerikanske Abercrombie & Fitch er i dag mest kjent for college-wear, butikker som ser ut som frat-houses og menn i bar overkropp, men selskapets lange historie peker tilbake på et helt annet klientell enn dagens teens og tweens.

David T. Abercrombie startet i 1892 å selge jakt- og fiskeutstyr i New York. En av Abercrombie gode kunder, advokaten og friluftsmannen Ezra Fitch kjøpte seg inn i selskapet i 1900 og i 1904 endret selskapet navn fra David T. Abercrombie Co til Abercrombie & Fitch 1904. Fitch kjøpte ut Abercrombie og ble eneeier av selskapet i 1907. Abercrombie & Fitch var stedet du dro om du skulle ha det siste innen high-end friluftsliv, og selskapet var særlig kjent for sine gode – og dyre – hagler, fiskestenger, fiskebåter og telt. Teddy Roosevelt handlet på Abercrombie & Fitch da han skulle på safari, og Richard Byrd gikk til Abercrombie & Fitch for å utstyre sin ekspedisjon til Antarktis. Ernest Hemingway skal også ha vært en trofast kunde, helt til han skøyt seg selv med et haglegevær han hadde kjøpt på samme sted.

Fra Abercrombie & Fitch-katalogen fra 1907

På 1970-tallet var det færre som ville kjøpe dyrt turutstyr, og selskapet gikk konkurs i 1977. Den Houston-baserte friluftskjeden Oshman’s Sporting Goods kjøpte konkursboet og solgte high-end jakt- og fiskeutstyr på postordre, og åpnet senere nye butikker i Dallas, Bevery Hills og New York. Men salget gikk fremdeles tregt.

Fra sportsmenn til tenåringer
Så, i 1988 kjøpte The Limited (som også eide Victoria’s Secret) A&F, og med Michael Jeffries i sjefsstolen fra 1992, ble tradisjonsrike Abercrombie & Fitch til ungdomsmerket vi kjenner det som i dag, med halvnakne modeller og et East Coast, preppy klesmerke. Jeffries enorme fokus på detaljer og klare ideer om hvordan bygge en suksess, gjorde A&F til nettopp en stor suksess i de første 20 årene av hans tid i sjefsstolen. Han kombinerte det sexy imaget til Calvin Klein med den preppy-All-American-stilen til Ralph Lauren og Tommy Hilfiger, men til et lavere prispunkt – som ungdommene hadde råd til.

Noe av historien fra tiden med jaktutstyr går fremdeles igjen – i den ikoniske elgen som brukes på mange av A&Fs klær.

Den klassiske elgen på en blå bomullshoodie – en etterlevning etter A&Fs fortid som leverandør av jakt- og fiskeutstyr?

A&F lanserte barneklær under navnet Abercrombie Kids i 1998, og klesmerket Hollister i 2000. Hollister retter seg mot mye av det samme segmentet som Abercrombie & Fitch, men der A&F er East Coast, Ivy-leage preppy, har Hollister en mer West Coast, California, surfer-dude-look.

Klassisk avkledd A&F-reklame fra tidlig 2000-tall

Sexy suksess
På 1990- og tidlig 2000-tall var A&F en kjempesuksess. Selskapet ble spunnet ut fra morselskapet og børsnotert i 1996, og salget gikk rett i været. I tillegg til å være på omtrent hvert eneste kjøpesenter i USA, ekspanderte kjeden også til utlandet. Med store Frat House-lignende butikkpalasser i Tokyos Ginza-distrikt, off Champs-Élysées i Paris og til og med på enverdige Savile Row i London.

Fra Abercrombie & Fitch sin butikk litt off Champs-Élysées i Paris

Lettkledde modeller, halvpornografiske kataloger (med 18-årsgrense) og reklamekampanjer som spilte på sex, ga salgssuksess, men også stadig mer kritikk mot kjeden. Beskyldninger om rasisme og diskriminering og påstander om at ansettelser gikk på utseende mer enn ferdigheter begynte å tære på det ellers positive imaget til kjeden. Da Abercrombie Kids lanserte g-trengtruser til jenter ned i 8-10 årsalderen ble kundene naturlig nok opprørt.

Jefferies uttalte til Salon i 2006 at “We go after the attractive all-American kid with a great attitude and a lot of friends. A lot of people don’t belong [in our clothes], and they can’t belong.” Men, Jefferies’ strategi om utelukking, og fokus på pene og vellykkede (og hvite) ungdommer, ble stadig mer i utakt med kundene. Salget stupte og Jefferies forlot sjefsstolen i desember 2014.

I april 2022 lanserte Netflix dokumentarfilmen “White Hot: The Rise and Fall of Abercrombie & Fitch” som handler om problemene i kjeden, og alle kontroversene. Den gir et godt innblikk i en kultur som hadde gått av hengslene, og som gjorde merkevaren mindre og mindre aktuell – og ettertraktet – blant kundene.

Nye A&F
Som en reaksjon på problemene, salgstallet og kontroversene, startet A&F på en tredje forvandling på midten av 2010-tallet. Butikker ble lagt ned, markedsføringen ble endret og kolleksjonene ble mer inkluderende. De mannlige modellene i bar overkropp (som jeg selv observerte i butikken i Tokyo i 2012), forsvant – eller fikk tatt på seg skjorte. Ettersom A&F har blitt eldre, sikter de seg nå inn på et eldre kundesegment også. Primærkunden er ikke lenger 14, men 34 – og barna deres gjennom Abercrombie Kids (uten stringtruser).

Klassisk piquet med elg
Foto: Abercrombie & Fitch

En kikk på abercrombie.com gir et helt annet bilde av merkevaren enn tidlig 2000-talles annonser, kataloger og reklamefilmer. Modellene både på nett og ansatte i butikk er i alle farger og størrelser.

Dagens konsernsjef, Fran Horowitz, sier i dag at “Abercrombie isn’t a brand where you need to fit in—it’s one where everyone truly belongs. We lead with purpose, and that inclusive and equitable spirit is woven throughout all we do.”  Det er et langt steg unna Michael Jefferies’ uttalelse om at ikke alle passer – eller skal passe – inn i Abercrombie & Fitch’ klær.

En native-American mann med lange fletter og en blomstrete skjorte er et stykke unna muskuløse hvite ungdommer i hoodie med stor ABERCROMBIE-logo på

Kjeden har i dag 730 butikker i USA, Europa, Asia og Midt-Østen mot mer enn 1000 på høyden av Jefferies’ suksess. I tillegg til A&F, Abercrombie Kids og Hollister, har merkevarefamilien også blitt utvidet med Gilly Hicks som selger undertøy og treningstøy og tenåringsbrandet Social Tourist.

Som så mange andre klesmerker var 2020 et heller trist år for  A&F, men allerede i 2021 pekte pilene oppover igjen, og salget passerte 2019-nivåene. Større utvalg og et mer inkluderende image – både overfor ansatte og kunder –  ser ut til å ha hjulpet.

 

Design din egen caps

Design din egen caps



Baseballcapsen er, som jeg har skrevet om før, egentlig det eneste hodeplagget som den moderne mannen kan bruke uten å se ut som som han er utkledd. Panamahatten er fin, men den krever sin mann, og er ikke et hodeplagg for hverdagen.

Men, om sommeren er det bra med hodeplagg for å holde solen unna. Særlig om du er litt tynn i håret, eller har tatt konsekvensen av tynnhåretheten og  snagga deg helt.

Logofri baseballcaps i semsket skinn fra Ralph Lauren
(foto: Care of Carl)

Spørsmålet du fort møter er selvsagt – hva skal jeg velge? Du kan enten gå for en helt ensfarget plain caps, for eksempel fra Varsity, du kan velge et baseballlag som betyr noe for deg, eller et brand som du liker. Eller – du kan lage noe helt eget!

Nettbutikken hatstore.no har  –  i tillegg til et enormt utvalg capser, luer og hatter – en online tjeneste som gjør at du kan designe din egen baseballcaps (eller lue) med ditt helte eget design. Du kan velge mellom flere typer capser og luer, og lage din egen tekst, laste opp bilder eller bruke ferdige designs.

Jeg gikk for en grønn caps uten justering bak. Jeg liker best caspser som ikke er “one-size” men som er tilpasset mitt hode. Jeg valgte å gjøre mitt design ganske enkelt, med en enkel brodert C for Christian i oransje. Få dager etter at jeg hadde laget mitt eget design, landet capsen i postkassen. Til noen få hundrelapper er dette både en fin ting til deg selv og en morsom gave. Jeg bruker min masse!

Min helt unike caps fra Hatstore.no

Slips og assesoarer fra OTAA

Slips og assesoarer fra OTAA



For litt siden snublet jeg over det australske merket OTAA da jeg var på leting etter et gult og blått stripet slips. OTAA kombinerer et stort utvalg, spennende mønstre og en god dose eksentrisitet og australsk moro. Utvalget av slips er enormt! Her er det slips med crazy mønstre, ensfargede strikkeslips og mer nedtonede konservative slips. I tillegg til klassiske silkeslips finner du også spennende kombinasjoner i lin, bomull og til og med tweed – ikke det jeg hadde forventet å finne fra et australsk merke.

Linslips i ukrainske farger
(foto: OTAA)

Er du ute etter en tversoversløyfe med rosa flodhester, eller et blomsterslips som ser ut som Finn Schøll har spydd på det? Da skal du sjekke ut OTAAs nettbutikk! Her er det mye snadder – og en god del du kan scrolle trygt forbi.

Selv-knytt sløyfe med rosa flodhester.
(foto: OTAA)

OTAA (også kjent som The Brothers of OTAA) ble startet av de australske brødrene Fameez and Shaheen Haroon i 2010. Brødrene hoppet av karrierene sine for å starte et eget brand. I dag selger de slips, tversoversløyfer, pocketsquares, mansjettknapper, sokker og annet tilbehør. Med mer enn 115.000 følgere på Instagram og en lojal følgerskare, og de har brukt sosiale medier og digitale kanaler aktivt i sin markedsføring avslører de til GQ.

Pocket square med rosa flamingoer

Så, hvis du er ute etter nye slips, pocket squares eller andre assesoarer- sjekk ut The Brothers of OTAA!